Recenzia „Lamb Of God“: Štetiny albumu Lamb Of God s technickou jemnosťou a ohnivou frustráciou
Vokalista Randy Blythe uviedol, že album skúma súčasný stav sveta a zameriava sa na základné príčiny našich problémov a na to, ako ich môžeme prekonať správnym nastavením mysle.
Spevák Randy Blythe (Getty Images)
Na tento sme už nejaký čas čakali. Heavy metal titans Lamb of God sa vrátili so svojím desiatym štúdiovým albumom s názvom „Lamb of God“. Tentokrát vydali hlavní architekti výbušného hnutia New Wave of American Heavy Metal 10 sociopoliticky nabitých skladieb, ktoré zahŕňajú zaujímavé spolupráce s Chuckom Billym zo Testamentu a Jamey Jastou z Hatebreed. Album vychádza 19. júna a ako väčšina slávnej diskografie Lamb of God’s, je nabitý trestajúcimi heavymetalovými bangermi a chuggermi, ktorí vás svojou dravosťou hodia späť o stenu. Tento tvrdý album slúži ako fenomenálne pokračovanie koncertu skupiny VII: Sturm und Drang z roku 2015.
vojna svetov, epizóda 8
Spevák Randy Blythe a gitaristi Willie Adler a Mark Morton z Lamb of God účinkujú v The Joint vo vnútri Hard Rock Hotel & Casino 4. augusta 2017 v Las Vegas v Nevade. (Getty Images)
Fenomenálny vokalista Božieho Baránka Blythe je rovnako nahnevaný a bystrý ako kedykoľvek predtým, kontextualizuje a využíva zúrivú úzkosť, ktorá sa vciťuje do situácie každého človeka. Gitaristi Mark Morton a Willie Adler sa opäť chystajú čarovať s elektrickou gitarou a do albumu vrážajú kopu agresivity, drážok, skartovania a zbavenia agresie. Rockové a zároveň plynulé basy Johna Campbella sa javia veľké ako rytmický tieň, zatiaľ čo Art Cruz, jeden z najlepších bubeníkov metalu, debutuje so svojou obľúbenou kapelou. Zatiaľ čo vkročiť do kože bývalého bubeníka Chrisa Adlera je pre každého skľučujúca úloha, Cruz prináša svoju nenapodobiteľnú príchuť a so svojím repertoárom kariet robí nápravu vznešenej heavymetalovej kapele.
Blythe uviedol, že album skúma súčasný stav sveta a zameriava sa na základné príčiny našich problémov: Začnem poukázaním na niekoľko do očí bijúcich problémov, z ktorých najdôležitejšie sú v mojej mysli a ich podstata. “ Pokračoval: „Potom sa to presunie do pocitu, že týmto veciam odoláte, do pocitu nádeje. Mohol by som tu sedieť a byť negatívnou Nancy a jednoducho napísať úplne stopercentný nihilistický záznam, ktorý by som možno urobil, keby som mal ešte 27 rokov a pil. Bolo pre mňa dôležité, aby som tu mal pozitivitu, aby som udržal PMA [pozitívny mentálny prístup], ako nás to naučili Bad Mozgy, ktorá začína na individuálnej úrovni.
Ohnivý otvárač albumov ‘Memento Mori’ prvýkrát debutoval vydaním videa v máji a je to všetko, čo by ste čakali od piesne Lamb of God s jej strhujúcou intenzitou a výkrikmi „Wake up!“. Skladba s mimoriadne aktuálnym textom a vizuálnym posolstvom ponúka nádej v čase neistoty a prevratov. Ako vysvetľuje Blythe, v súčasnosti je v popredí každého človeka globálna pandémia COVID-19. Je to skutočne strašidelná doba, ale v tomto hyper prepojenom veku so svojim nepretržitým spravodajským cyklom krutostí, rozhorčenia a odporných kliknutí na návnadu (24 hodín denne, 7 dní v týždni) (nehovoriac o zle informovaných šialencoch pobláznených a šíriacich dezinformácie a paniku na sociálne médiá), je až príliš ľahké stratiť zo zreteľa skutočnosť, že život stále pokračuje a v skutočnosti sa stále dejú dobré veci.
Ďalšiu spaľujúcu skladbu „Checkmate“ sprevádzalo vo februári aj hudobné video. Drzý komentár klamov politického systému sa tiež týka pokryteckej dvojitej reči o „protichodných politikách“ a hre o peniaze, ktorá je jadrom boja o moc. S riadkami ako „Make America hate again“ Blythe ide priamo za kriminálnikom a nedrží sa späť. Hudobne sú Lamb of God vo vrcholnej forme, keď Adler a Morton chrlia veľké, chutné riffy nastavené do supertesnej rytmickej sekcie, ktorú načrtli Campbell a nováčik Cruz.
‘Gears’ je tretia skladba albumu a začína vysoko oktánovým riffom od Mortona a Adlera, navyše jasne svieti aj Art Cruz. Blythe fotografuje priemyselný spôsob života a komerčných bohov. Hovorí o chamtivej snahe o to, aby sme vždy potrebovali „viac“, často na úkor duše človeka. Blythe zdôrazňuje svoje protiinštitucionálne názory riadkami ako „Váš nekonečný hlad automatizovaný, definovaný priemyslom“ a „Podrobenie a degradácia plánu na vaše zničenie“. Spevákove slová sa zdajú o to dôležitejšie, že odrážajú to, čo momentálne vidíme po celom svete.
Ďalšia pieseň „Reality Bath“ je odvážna. Blytheho texty hovoria o nepríjemnej povahe reality, ktorú sme prijali ako „nový nenormálny“. Keď už hovoríme o deťoch, ktoré žijú pod neustálym strachom z násilia páchaného na strelných zbraniach, a o starších generáciách, ktoré kvôli modernizácii prichádzajú o tradičný život, Blythe hovorí o tom, ako sme čoraz viac znecitlivení a ľahostajní voči hrôzam okolo nás. Kapela je v najlepšej forme, keď Morton a Adler chrlia silné riffy, ktoré pochodujú nad ukážkovú rytmickú sekciu Johna Campbella a Cruza.
ex on the beach sezóna 3 epizóda 12
Umelecké diela pre album „Baránok Boží“ (s láskavým dovolením umelca)
Film „New Colossal Hate“ prichádza ako parný valec. Blythe hovorí o nerovnosti medzi domácimi a nemajetnými a následnom rozkole, ktorý vzniká kvôli tejto nerovnováhe. Vokalista sa venuje represívnej povahe tých, ktorí sa narodili v privilegovaných podmienkach, a nevyhnutnej kolízii „divokých spôsobov a starých obzorov“. Campbell a Cruz udržujú obludnú rytmickú sekciu ako platformu pre prskajúcu prácu gitary Marka Mortona a Willieho Adlera. Riffy sú chutné a sú návratom k predchádzajúcim vydaniam ako Redneck a Ruin, ktoré si majú pamätať tisíce nedočkavých gitarových hráčov.
„Resurrection Man“ je cynický pohľad na človeka v kariére, ktorý robí všetko pre svoj osobný prospech. Trať sa otvára tým, čo znie ako škvárová škatuľka, exploduje delostreleckými bubnami a rozžeravenými riffmi. Vokály vykresľujú ponurý obraz s riadkami ako „Hororové príbehy, hovoriace hlavy / Šiling pre čistokrvné psy“. Hudobne počujeme synkopované, disonantné arpeggia, hrmenie a Blytheho výrazné vrčanie, ktoré dvíha chĺpky na krku.
Na rad prichádza rachotiaci „Poison Dream“, ktorý má vokály hosťa Jamey Jasta z „Hatebreed“. Pokračovanie v téme chamtivosti a zisku na úkor ostatných hovorí o toxickom stave, v ktorom žije väčšina ľudí. Blythe odkazuje na býka, ktorého uspali, a odkazuje na disociovaný svetonázor, ktorý moderná spoločnosť očakáva od svojho tranzu. -indukovaní členovia. Spevák tiež vyzýva býka, aby sa zobudil zo spánku a vydrel srdce svojej chamtivosti. Jamey Jasta odvádza fenomenálnu prácu, ktorá zosúlaďuje Blytheho intenzitu s jeho dôrazným podaním. Túto pieseň potešia najmä fanúšikovia „Hatebreed“ a „Lamb of God“.
V mohutnej skupine „Routes“ účinkuje ďalší vokalista Chuck Billy z thrashmetalovej skupiny „Testament“. Výsledná spolupráca je divoká skladba, ktorá obsahuje aj fantastické gitarové sólo. Lyricky pieseň hovorí o neľútostnom neľudskom pochode ľudstva, ktorý po sebe zanecháva stopu skazy. Blythe pomocou ostrých snímok vo svojich slovách hovorí o hlasoch, ktoré nikdy neprestanú spievať, a bubnoch, ktoré neprestanú biť. Billy sa k skladbe skvele hodí a stojí za zmienku, že trať má vrhaných veľa thrashových kovových sponiek, aj keď s twistom Lamb of God.
„Bloodshot Eyes“ je výbušná pieseň o tom, ako sa vzdať toho, čo nefunguje. S ostrými textami Blythe kričí: „Krvavé oči a stratený čas / Si všetko, čo som po sebe zanechal / Nebudem sa zmieriť, stratil si rozum / Nechávam ťa za sebou.“ Pieseň stojí na tomto albume z hľadiska muzikantstva. Morton a Adler sú na rade so zabuchnutými riffmi a rýchlymi, chutnými lízancami, zatiaľ čo Cruz a Campbell to držia uzamknuté hypnotickými drážkami. Výsledok je dosť veľkolepý a postoj piesne k starostlivosti o diabla je napínavý.
„On The Hook“ je posledná skladba albumu, ktorá sa vydáva ako rýchla slugfest finských heavy metalov. Blythe hovorí o znepokojujúcej hnilobe závislosti a o tom, ako prenikla do života súčasnej generácie, či už sú to tablety na predpis, omamné látky alebo drogy zo zámoria (v textoch sa hovorí o Afganistane). Okrem toho, že Blythe narieka nad strasťami zo závislosti, rieši aj to, ako niekoho obohacuje a ničí toho druhého, čo z neho nakoniec robí obchod smrti - „porušujú prísahu a inkasujú šeky“. Odkaz v texte je umocnený intenzívnou hudbou skupiny, pretože Cruz a Campbell skutočne predvádzajú svoje impozantné schopnosti na svojich nástrojoch. Adler aj Morton chrlia robustné platne lahodných riffov, zatiaľ čo Blythe sedí na vrchole všetkého a dodáva sa vo veľkolepom štýle.
S týmto vydaním s vlastným názvom Lamb of God oznámili, že sú stále jedným z najlepších bohov heavy metalu na svete a ich fanúšikovia sa budú mať na čo tešiť, keď sa kapela dostane na turné. Kvinteto so sídlom vo Virgínii malo naplánované turné po Európe po boku thrashových gigantov Kreator pred vznikom situácie Covid-19, ale toto album určite udrží fanúšikov uspokojených a múdrejších, kým sa veci opäť neprejavia.
